Fashion LooK - свежий взгляд на стиль жизни! » интервью

Морган Фримен: Старость в Голливуде

Катя Зиновьева — Thu, 16 Jun 2011 11:53:28 +0000

Оскароносный актёр Морган Фримен, недавно получивший пожизненную награду от Академии киноискусств, в своем интервью для The Hollywood Reporter рассказал о «главнокомандующем» Клинте Иствуде и о старости в Голливуде.

Среди самых известных работ Моргана Фримена – «Побег из Шоушенка», «Непрощенный», «Малышка на миллион», «Семь», «Бэтмэн: Начало» и другие.

- Какие воспоминания вы храните о своей работе на Государственной службе радиовещания?

- Когда-то я договорился со своим агентом, что буду вести шоу на радио в течении нескольких лет, наслаждаться им и затем идти дальше. Но я остался там на пять лет. Мои лучшие воспоминания связаны с первыми двумя годами, когда мы производили много творческого материала, когда у нас еще не было «повестки дня» и был «свободный выгул».

- Ваше в последнее время нечастое появление на экране связано с выходом в мир множества «сырых» комедий?

- Нет, у меня есть на что списать дефицит работы. Например, мое старение. Актеры старшего поколения просто не могут играть в большинстве новомодных боевиков – у нас уже не хватает сил на эти все трюки. Больные колени и лодыжки, хрупкие кости… Но тем не менее, мне есть чем заняться и я не чувствую себя невостребованным.

- Вы уже приступили к съемкам в «Темном рыцаре»?

— Мы начнем приблизительно через две недели в Британии. Потом будем снимать в Питсбурге и Лос-Анджелесе.

- В каких отношениях вы состоите в Клинтом Иствудом, фильмы которого стали одними из ваших лучших? (Непрощенный, Малышка на миллион)

- Я всегда был большим поклонником его методов и способов. Когда мы снимали «Непрощенного», я обнаружил, что с ним чрезвычайно легко работать. Он не руководит актёрами – он нанимает их. А это совершенно разные вещи. Всё-таки это ставит актёра на уровень режиссёра и превращает все усилия в совместные. Это – одна из его великих «фишек», за которую его любят многие актёры.

- ВЫ – один из немногих афроамериканских актёров, игравших президента США («Глубокое воздействие»). Как вы считаете, возможно, вы открыли двери Белого дома для Обамы?

- Я так не думаю. Общественность принимает как должное много вещей в фильмах, но большинство из них она не принимает в реальной жизни.

- Вы встречались с Обамой?

- Да, встречался, и не раз. Он – очень хороший парень. Правда, он чересчур обычный, чтобы быть президентом США. Всё-таки он молод. Ему нравится играть в баскетбол… Кстати, я заметил, что у него чикагская походка. Понаблюдайте за ним, когда он идет к очередному микрофону. Он приближается к нему не со счетом «один, два три, четыре». Он идет – «один, два, один, два». Это немного портит его имидж.

- Один из самых популярных ваших фильмов «Побег из Шоушенка». Но в своё время у него были очень низкие кассовые сборы.

- Да, это была экранизация повести Стивен Кинга «Рита Хейуорт или Побег из Шоушенка». Но студия не сумела сохранить полное название. Никто не мог выговорить этого. Студия долго хотела поменять название, но всё-таки тюрьма осталась Шоушенской. Позже мы поняли, что это было одной из основных проблем – как можно привлечь много зрителей к фильму, название которого они не могут выговорить?

- Но позже благодаря кабельному ТВ, фильм стал популярным.

- А это потому что подлинник «Побега из Шоушенка» был превосходен. Я был готов ради этого фильма на всё. И представьте мое удивление, когда мой агент сказал мне: «Они хотят, чтобы вы сыграли Рэда».

- Но в оригинале ваш герой был ирландцем. Вам не показалось, что ассистент режиссёра был дальтоником?

- Не думаю. Гильдия актёров США тогда проводила открытый кастинг, а это значит, что они и сами не определились с типажом. В любом случае, тогда я ещё был дебютантом, так что в «Шоушенк» меня пригласили не благодаря моему имени или цвету кожи.

- Вам было 50 лет, когда был выпущен «Уличный парень».

- Да. У меня были моменты, когда я жалел, что не начал свою карьеру раньше. Возможно, тогда мне бы удалось сделать намного больше хорошего материала. Но я в принципе рад, что это началось. А могло бы и не начаться никогда.

- Как вы отдыхаете?

- Отдых? Я всё время работаю. Я делаю много озвучек, часто появляюсь в фильмах и на сцене. Но если у меня есть свободное время, я отправляюсь на Карибское море, где меня ждёт моя яхта.

- Вам нравится звук вашего голоса?

- Иногда, когда я просыпаюсь, он глубокий и резонирующий – тогда он мне нравится. Но все остальное время – он другой. Меня очень смущает, когда люди начинают говорить о том, каким уникальным голосом я обладаю. Мне он не кажется таковым.

Источник: kino-teatr.ua

Вадим Перельман: С американцами мне пить не о чем

Катя Зиновьева — Thu, 24 Feb 2011 13:56:38 +0000

Вадим Перельман, 47-летний голливудский режиссёр украинского происхождения утверждает — с американцами ему попросту не о чем пить. Что не мешает ему завоёвывать как в США, так и по всему миру новые вершины — после имевшей огромный успех драмы «Жизнь перед её глазами», главную роль в которой исполнила Ума Турман, режиссёр готовится к съёмкам новой кинокартины с участием Дастина Хоффмана и Энтони Хопкинса. Какой фильм можно назвать идеальным? И возможно ли в Украине развитие киноиндустрии? Рассказывает Вадим Перельман.

— Как вы считаете, сыграло ли какую-то важную роль ваше украинское происхождение в становлении вас как режиссера?

— Думаю, да. Важен даже тот факт, что я вырос на советских фильмах. Да и вообще – чем больше ты путешествуешь в мире, тем шире у тебя мировоззрение, тем шире обзор… Я считаю, что для всех творческих людей это очень полезно. И славянский менталитет у меня безусловно проявляется – эмоциональность, глубина души, немного пафоса. Мы не боимся драмы, трагедии, мы не боимся показывать их. До какой-то степени сентиментализм, который нужно держать в руках, иначе он выливается в пафос.

— Многие мигрировавшие в США украинцы говорят о разительном отличии американского и постсоветского образов мышления. Вы каким-то образом прочувствовали это на себе?

— Да, и меня сейчас обижают, когда я приезжаю в Украину – говорят, что я уже полный американец. Я тут уже освоился, как Штирлиц в штабе немцев. Конечно, я чувствую западное влияние, но, к счастью, не слишком ему подвержен. У меня с американцами попросту не о чем пить.

— Несколько лет назад вы отказывались от участия в проекте «Полтергейст», тем не менее, недавно стало известно, что релиз фильма запланирован на 2013 год, а режиссером картины значится Вадим Перельман. Что заставило вас изменить решение?

— Просто ранее кинокартиной должна была заняться киностудия MGM, которая из-за проблем была выкуплена другой кинокомпанией. Поэтому некоторое время проект был заморожен, а сама студия до сих пор считает стулья-столы, но всё-таки «Полтергейст» будет. Надеюсь, конечно, что по моему сценарию и во главе со мной как режиссёром, но мы ещё ждём решений свыше.

— Так же вы приступаете к работе над новой кинокартиной «Песня имён»…

— «Песню имён» я ещё не начал снимать – старт съёмок запланирован на май. Фильм драматический, у него большой размах – история происходит на протяжении полувека. К тому же, главные роли в фильме исполнят замечательные актёры, с которыми действительно приятно работать – настоящие профессионалы оскароносцы Дастин Хоффман и Энтони Хопкинс. В сюжете «Песни» история дружбы двух мужчин, их дружба переживает самый страшный момент всемирной истории – Холокост. Сейчас я жду начала съёмок и дорабатываю последние нюансы.

-Как вы себе представляете идеальный фильм? Что в нём должно быть?

— Я считаю, что фильмы делают по разным причинам, соответственно для каждой причины свой идеальный фильм. Можно просто развлекать людей, можно пугать, можно заставлять их смеяться. Лично я уважаю драмы – я вижу себя в них, в них в принципе заложено много архетипов. В идеальном фильме не должен быть слишком закрученный сюжет – он должен быть абсолютно простым, но важным, глобальным для всех людей. Он должен проходить через все границы – у всех людей вне зависимости от национальности одинаковые проблемы, у всех одинаковая жизнь. Идеальный фильм – это фильм социальный. Не политический, а просто человеческий.

— Насколько вы согласны с тем, что режиссёра запоминают по одному фильму?

— У каждого хорошего режиссёра есть замечательный фильм. А каждый авторский режиссёр делает фильм про себя и под себя в какой-то степени, необязательно биографический, но похожий на его жизнь. И всё зависит от опыта и таланта режиссёра. У Скорсезе мне, например, нравятся четыре фильма, у Копполы – два, у Кубрика – пять фильмов, которые запоминаются навсегда. Я надеюсь, что и меня тоже будут помнить не только по «Дому из песка и тумана».

— А если бы вы выбирали, по какому фильму запоминать вас – вы бы выбрали «Дом из песка и тумана» или «Всю жизнь перед её глазами»?

— Фильмы для меня как дети, потому сложно сказать, который из них я люблю больше. «Дом» было снимать намного легче, ведь терять было нечего – он был моей первой работой, и я храбро нажал на все педали. А второй мне как режиссёру было снимать сложнее, но вместе с тем и интереснее – работа была намного тоньше, да и стараться приходилось больше – уже было что терять. Для меня они как младший ребёнок и старший ребёнок – кого люблю больше, не знаю.

— Раз мы уже заговорили о ваших фильмах: с кем из персонажей из «Дома из песка и тумана» вы себя ассоциируете – с героиней Коннелли или героем Кингсли?

— Конечно, с героем Кингсли – я тоже эмигрант, но когда я писал и снимал, мне нужно было сделать баланс – я не люблю, когда людям пытаются читать какие-то морали в фильмах. Намного интереснее, когда зритель сам решает, кто перед ним – герой или антигерой, хорошие люди, плохие люди или просто люди. Но лично я был на стороне Кингсли.

— Как вы считаете, у Украины есть шансы выйти на международную киноарену? Что Украине для этого нужно?

— Желание и талант есть, так что нужна поддержка государства, которая бы развивалась развитием молодых талантов. И даже мне нужна поддержка государства – я бы с удовольствием снимал в Украине, использовал бы свой западный опыт, чтобы научить новых киношников, но пока что от доброго сердца у меня нет ни времени, ни ресурсов это сделать. Нужна хоть какая-нибудь поддержка государства для первоначального развития – бюджетное финансирование, льготы. А позже частные лица уже поняли бы, что снимать – это модно, это прибыльно. У вас к этому всё идёт. Медленно, как и во всём остальном, но идёт. В этом смысле я оптимист. Я сейчас продюсирую полнометражный фильм украинского режиссёра Мирослава Слабошпицкого, автора короткометражки, вошедшей в цикл «Мудаки. Арабески» — он сам обратился ко мне за помощью, а мне понравился его проект. Фильм должен выйти хороший. Я стараюсь активно этим заниматься. Например, у меня созрела идея сделать кинокартину про Бабий Яр. Мне просто нужна помощь изнутри – нужна фактическая благотворительность государства, которое должно понять, что в первое время делать деньги на кино просто невозможно. Зато они поставили бы на карту мира украинское творчество, а это очень важно.

— Как вы считаете, насколько могут и должны пересекаться кино и политика? В США уже давно стал популярным Майкл Мур, прославившийся своим фильмом «Фаренгейт 9/11». Нужно ли такое кино в Украине?

— Я считаю, что такое кино не нужно ни там, ни тут. Майкл Мур делает документальные фильмы, и в таком контексте тему политики ещё можно представить. Но художественное кино может быть политическим только если политика – фон. Например, Чечня или война в Анголе – то есть, стихийные события, на фоне которых можно показать человеческую борьбу, человеческую натуру. А про политику делать фильмы оставим документалистам или журналистам. Хотя персонально меня это не интересует, и я никогда не буду смотреть и снимать такие фильмы, потому что на все события есть два ракурса или даже три, или даже четыре. А смотреть из одного угла фильмы о политике совсем не интересно. Кино – это искусство, но ещё больше это просто зеркало, которое должно быть повернуто не на страну, а на людей.

— Следите за новостями из Украины?

— Немножко, но политикой я особо не увлекаюсь. Меня всегда просят в интервью прокомментировать политическую ситуацию, но я слишком большой циник, и я не доверяю никому и ничему. Мне кажется, что когда люди вырываются на определенную позицию, всё, что они бы ни делали, будет корыстным. И не только в Украине, а по всему миру. Конечно, у меня большое негодование вызывает тот факт, что страдают невинные люди, и страдают абсолютно ни за что, их обижают, их используют. А решать, кто виноват, а кто нет, я не могу – не обладаю достаточной информацией. Потому я абстрагируюсь от этого. Естественно, если бы я жил в Украине, у меня абсолютно другое отношение было к её политической ситуации.

— В 2011 году собираетесь вновь посетить Одесский кинофестиваль? Как вам понравился прошлогодний?

— Если бы меня пригласили и если бы я в мае не начинал снимать, то безусловно приехал бы. Да и привозить пока что нечего. Есть такой тип людей – фестивальный: всё ездят по фестивалям, фестивалят – валят и валят. Я к такому типу, к счастью, не отношусь – мне кажется, позорно сидеть на том, что ты сделал давно. Я хочу больше энергии потратить на создание нового проекта. Но Одесский кинофестиваль для меня – самый любимый. Я даже не заметил у него никаких недостатков, так что однажды я на него с удовольствием вернусь.

Источник: kino-teatr.ua

Автор: Катя Зиновьева